Opowieści, które budują wspólnotę. „Walkiria” i „Polskie Wesele” na Baltic Opera Festival

W świecie gwałtownych przemian sztuka pozostaje przestrzenią refleksji i dialogu. Baltic Opera Festival od początku traktuje operę jako żywy język opowieści o współczesności — o tożsamości, lękach i odpowiedzialności.

— Sztuka powinna reagować na rzeczywistość, prowadzić dialog, budować mosty ponad podziałami i stawać po stronie tolerancji — podkreśla Tomasz Konieczny, dyrektor artystyczny festiwalu. — Od początku było dla nas jasne, że Baltic Opera Festival ma być miejscem spotkania różnych tradycji, wrażliwości i narracji.

Czwarta edycja festiwalu (2–7 lipca 2026, Gdańsk i Sopot) rozwija tę ideę poprzez zestawienie dzieł, które — mimo odmiennych kontekstów historycznych — podejmują wspólne pytania o naturę człowieka i wspólnoty. Jej centralnymi punktami będą Walkiria Richarda Wagnera oraz polska prapremiera sceniczna Polskiego Wesela Józefa Beera.

Program uzupełnią także koncert Muzeum człowieka — Penderecki in memoriam, w wykonaniu Sinfonietty Cracovii pod dyrekcją Michała Klauzy, recital Anett Fritsch z programem pieśni inspirowanych poezją Heinricha Heinego oraz familijna wersja Złota Renu dla dzieci, otwierająca operę na najmłodszą publiczność.

„Walkiria” Richarda Wagnera – 2 i 5 lipca, godz. 17:30, Opera Leśna w Sopocie

Rok 2026 jest 150. rocznicą światowej prapremiery tetralogii Pierścień Nibelunga, która odbyła się w Bayreuth w sierpniu 1876 roku. Baltic Opera Festival, poprzez prezentację Walkirii wpisuje się w międzynarodowe obchody tego jubileuszu. To monumentalne dzieło — oparte na mitologii germańskiej — staje się u Wagnera uniwersalną refleksją nad władzą, losem i moralnością.

Inscenizacja Opery Narodowej w Kopenhadze w reżyserii Johna Fulljamesa ukazuje Wotana jako współczesnego „architekta świata” — kreatora rzeczywistości funkcjonującego na styku władzy, technologii i wiedzy. Przeniesienie akcji do przestrzeni przypominającej korporację nadaje dziełu aktualny wymiar: to opowieść o systemie, który ulega rozpadowi pod ciężarem własnych sprzeczności. Produkcja została określona jako imponujące, znakomite widowisko. Krytycy zachwycali się rozmachem inscenizacji oraz aktualnością interpretacji. Wyjątkowym kontekstem spektaklu będzie Opera Leśna — przestrzeń, w której mit zyskuje dodatkowy wymiar symboliczny.

W obsadzie znajdą się wybitni artyści światowych scen operowych: René Pape (Hunding), Regina Hangler (Brünnhilde), Izabela Matuła (Sieglinde), Stanislas de Barbeyrac (Siegmund) oraz Małgorzata Walewska (Fricka). W partii Wotana wystąpi dyrektor artystyczny Baltic Opera Festival, Tomasz Konieczny. Orkiestrę Opery Bałtyckiej poprowadzi Axel Kober. Koprodukcja: Royal Danish Theatre i Greek National Opera.

„Polskie Wesele” Józefa Beera – 3 i 4 lipca, godz. 19:00, Opera Bałtycka w Gdańsku

Polskie Wesele Józefa Beera to dzieło balansujące pomiędzy operą, operetką i musicalem, które po raz pierwszy w historii doczeka się w Polsce pełnej inscenizacji scenicznej. Prapremiera odbyła się 3 kwietnia 1937 roku w Zurychu i została entuzjastycznie przyjęta przez publiczność, wystawiono je na blisko czterdziestu scenach i przetłumaczono na osiem języków.

— Prawdziwy kunszt tej muzyki — mówi Łukasz Borowicz — obok zjawiskowej melodyki — ujawnia się w harmonii. Imponuje także mistrzostwo instrumentacji Beera (także pod tym względem Beer dorównuje najwybitniejszym twórcom swojej epoki).

Reżyser Paweł Miśkiewicz odczytuje dzieło jako opowieść o „Polsce z pamięci” — wyidealizowanej, ale pełnej napięć i sprzeczności. Twórcy wydobywają również mniej wygodne wątki: przemoc, nierówności czy stereotypy obecne w tej wizji świata.

​Zestawienie „Polskiego Wesela” z „Walkirią” nabiera szczególnego znaczenia — konfrontuje twórczość kompozytora ocalałego z Zagłady z dziełem Wagnera, którego muzyka została zawłaszczona przez ideologię nazistowską. To gest skłaniający do refleksji nad historią i rolą sztuki.

Spektakl przygotowuje Opera Wrocławska pod kierownictwem muzycznym Łukasza Borowicza. W obsadzie m.in. Piotr Buszewski, Hubert Zapiór, Jerzy Butryn, Monika Radecka i Grzegorz Szostak.

„Muzeum człowieka. Penderecki in memoriam” – 6 lipca, godz. 19:00, Opera Bałtycka w Gdańsku

Koncert w wykonaniu Sinfonietty Cracovii pod dyrekcją Michała Klauzy to muzyczno-teatralny esej o kondycji współczesnego człowieka, widowisko wykraczające poza formułę tradycyjnego koncertu symfonicznego. Łącząc utwory Pendereckiego w spójną narrację, twórcy budują opowieść o pamięci, tożsamości i zagrożeniu utraty ciągłości kulturowej.

Spektakl, inspirowany ideą „muzeum po katastrofie”, ukazuje świat rozpadu pamięci i próbę odnalezienia jej sensu na nowo. Jest zarazem hołdem dla Krzysztofa i Elżbiety Pendereckich — ważnych postaci życia muzycznego, których działalność i wsparcie odegrały istotną rolę w rozwoju Sinfonietty Cracovii oraz Baltic Opera Festival.

„Madame, kocham Panią”, recital Anett Fritsh – 7 lipca, godz. 19:00, Europejskie Centrum Solidarności

Finałem festiwalu będzie recital Anett Fristch. Program „Madame, ich liebe Sie!” oparty na poezji Heinricha Heinego łączy pieśni Schumanna, Brahmsa czy Straussa z recytacją tekstów poety.

Wieczór zyska formę niemal teatralnej narracji — od miłosnego uniesienia po melancholię i refleksję. Towarzyszyć artystce będą aktor Sven-Eric Bechtolf oraz pianista Florian Krumpöck.

„Złoto Renu” w specjalnej wersji dla dzieci – 1 lipca, godz. 18:00, 2 lipca 2026, godz. 12:00, Opera Leśna

Familijna wersja „Złota Renu” otwiera świat opery dla młodej publiczności. Skrócona forma i przystępna narracja pozwalają śledzić historię o władzy i odpowiedzialności, zachowując jednocześnie siłę muzyki Wagnera. Spektakl łączy walory edukacyjne z pełnowartościowym doświadczeniem artystycznym.

Baltic Opera Festival, 2-7 lipca 2026, Gdańsk i Sopot

Aktualności, program i bilety: www.balticoperafestival.pl.